Nyolcvanhárom éves korában meghalt Emma Amos afroamerikai festőművész.
A festészet mellett feminista is volt
A közelmúltban két kiváló színes bőrű művészt vesztett el a világ. Mory Kanté a zenei világ kiválósága volt, míg a 83 éves Emma Amos az afro-amerikai festészet kiemelkedő alakja. Amos számára a színek fontos szerepet játszottak a festményekben, de véleménye szerint ennek politikai felhangja is van.
[perfectpullquote align=”left” bordertop=”false” cite=”” link=”” color=”” class=”” size=””]Minden alkalommal, amikor színekben gondolkodom, az egyben politikai állásfoglalás is. Luxus lenne, ha fehér lennék, és nem kellene így gondolkodnom[/perfectpullquote]
– nyilatkozta Amos.
Számos színes bőrű művésznőhöz hasonlóan a ’60-as ’70-es években őt is csak karrierjének késői szakaszában fedezték fel a nagyobb múzeumok és vált sikeressé olyan nagyobb kiállításokon, mint a londoni Tate Modern által szervezett Soul of a Nation: Art in the Age of Black Power. De a New York-i Brooklyn Múzeum is felfigyelt rá később, írja az Artnews.
Kapcsolódó cikk
Amos kulcsfigurája volt Spiral elnevezésű, művészeket tömörítő kollektívának is, amelynek többek között Norman Lewis, Romare Bearden, és Hale Woodruff is a tagjai voltak. Ő volt az egyetlen női tagja a csoportosulásnak. Később nézeteltérései támadtak a tagokkal, mivel ő nem hitt abban, hogy létezik külön olyan kategória, hogy színes bőrű művész. A Spiral 1963-ban alakult, de rövid idő után feloszlott.
Kapcsolódó cikk
Holland kutatók újabb titkokat tártak fel a Leány gyöngy fülbevalóval című festményről
Nem a Spiral volt az egyetlen radikális szervezet, amelyhez Amos csatlakozott, a ’70-es években szerkesztője volt a Heresies című feminista kiadványnak. Később pedig csatlakozott a legendás, feminista kollektívához, a Guerrilla Girls formációhoz is, ahol a nőgyűlölet ellen küzdöttek tüntetések, írások és aktivista művek által.
Mivel az aktivisták mindig gorilla maszkot viseltek, ezért csak egy későbbi interjúban adott vallomása során derült fény rá, hogy Emma Amos is tagja volt a radikális nőjogi szervezetnek.
Előszeretettel festett zuhanó alakokat
Emma Amos 1937-ben született Atlantában. Már fiatal korában megmutatkozott a művészethez való affinitása. Ohio-ban végezte tanulmányait, de Londonban is tanult egy évig, majd New York-ba költözött.
Tanítónőként helyezkedett el, majd a Dorothy Liebes stúdiójában textiltervezőként talált állást. A stúdióban végzett munka meghatározó volt számára egész karrierje során és megalapozta a textilhez mint művészeti alapanyaghoz való vonzalmát is.
A ’80-as években kezdett festészettel foglalkozni, első képsorozata Falling néven vált ismerté, amelyben festett figurák zuhannak a semmibe.
Az egyik emlékezetes alkotásában saját magát ábrázolja, ahogy a kék égen át zuhan anyja képével a kezében.
A festménysorozat után kombinálni kezdte a festészet és a textil iránti. Műveivel elégedetlenségét fejezte a művészettörténetben tapasztalható fehér túlreprezentáltság miatt.
A For Muse Picasso festményén a mestert ábrázolja afrikai maszkok társaságában, hiszen Picasso nem láthatta mivel járt a gyarmatosítás és a rabszolgatartás, amikor az említett tárgyakból merített ihletett.
Kapcsolódó cikk
Virtuálisan látogatható a Tate Modern Andy Warhol-kiállítása
Emma Amos munkái megtalálhatóak többek között a Cleveland Museum of Art, a Whitney Museum, és a Brooklyn Museum falai között. 2021-ben pedig Amos-retrospektív kiállítás nyílik az athéni Georgia Museum of Art-ban.